钟声中更多的似乎是沉寂……
在李斯特的曲子中。顿音是一个常见的手法，一般都在低音区出没，譬如弄臣，狂6 西狂中就有。而钟却恰恰相反，顿音出现在高音区，又是加大难度的一个设置。
更何况。他还是连续顿音，所以密度加大了。难度也就比一般的顿音加大了一倍，顶端的颤音为了做出强音。一般采用双手震动交替的技术，也就是所谓的双手强颤音。
这里也很麻烦，需要很多的慢练才能达到均匀而有力度。
看到这里在摆弄着摄像机的吉川明步只感到了一点，陆释晨是想方设法的在增添曲子的难度啊。
“帕格尼尼真的该来看看。”莫扎特觉得看着陆释晨演奏之后，如果帕格尼尼也看了那首小提琴协奏曲也就能够完善了。
即使后面能够看视频，但现场和视频中还是有一定差距的。
演奏继续——
第三段时主旋律的声调再次回转，节奏变得更加摇摆，复杂变动的更加剧烈，左右手快速的跑动，将分散的音群通过快速的弹奏链接集中转向具有华彩性质的经过，双手的交替触键采用精致的非连音触键法，指尖细致飞快的触键，然后快速的离键，进行远距离音程的敏捷跳跃。
这个技巧出现在双手大跳之后那里，虽然只有2个小节，但是这个地方仍然是钟之最难技术之一。
很多人认为《钟》没什么好难的，盖因总共也只有四分钟，但李斯特这个家伙却是将许许多多高难度的技巧塞进去了，就好像现在这个超级快速的和弦群。
要弹到没有错对于很多人几乎要六七百天的训练，右手不仅和弦要整齐准确，还要很快，这个快，这个高速度足以致命，再加上左手还有大跳在进行。
所以就极端的难，就这短短的2个小节，难度就远远超过了《唐璜的回忆》，《彼得鲁斯卡》中任何一个小节的难度。
忘了说，无论是李斯特的《唐璜的回忆》，抑或是是斯特拉文斯基的《皮得鲁斯卡》皆位列与世界十大最难演奏的钢琴曲中。
“快速音群跑动、超快速和弦群、单手极大音程断奏、带旋律声部颤音，高速轮指等等，这些高度度技巧，LU竟然把他们全部压缩到这几分钟的演奏里面。”莫扎特道：“不谈LU将难度又提升了几个等级的现场演奏，仅仅凭曲谱，就足以成为世界上最难的曲目之一。”
“和诺玛的回忆相比，是另一种曲风，但无论怎么说，都很难。”百里曾现场