集合大厅的歌手们期待吗？没多少期待。
倒不是针对个人，侯玉斌在上次后回去搜索了一番楚枳，了解到始末，虽然“学艺先学德，演戏先做人”，但才华不容否认。问题在于次轮不是原创，是《荒岛》，越简单的歌曲越需要技巧，也是常识。
楚枳的技巧……
林夏、黎兴魏、郑莹莹皆是这样想的。
大厅目光灼灼者，只有恒口义，他甚至还有点小激动，楚要与他演唱相同的歌曲。
又一次面对数百名观众，楚枳发现一件事实，排练时熟悉观众席此刻没有丁点作用，该紧张还是紧张，但他明显能感到，比上次好很多，因为有挂有自信。
《荒岛》开始演唱，轻量的前奏仿佛是旁观者，在诉说他人的感情。
绝望之音，发动百分之五十！
楚枳唱出的第一声，听起来就充满着故事，更准确的描述是充满事故。
刚开始的轻声述说，绝望之情将现场观众以及集合大厅的选手全部拉入歌曲中，百分之十就被音乐总监梁平柏评价为感情丰富，乘以五是什么概念？
荒岛是在异国与前女友见面的怅然若失，恒口义改编也类似白色相簿插曲，都是感情纠葛，楚枳唱出来完全和前女友天人永隔。
感觉是梁山伯与祝英台，又似罗密欧与朱丽叶，悲伤绝望。
融合进化成梁山伯与朱丽叶，悲上加悲。
人不能以短处示人，发声习惯、发声位置、共鸣、咬字、转音等都是短处，长处是外挂和脸。
索性放弃技巧，楚枳唱到副歌更是破音——
[兜兜转转聚了又分开，
谁都明白你在南我在北端。
蓦然回首才知只有我还放不下，
我不该期待，
你以后的人生有我……]
在“我还放不下”破音，完全没有影响歌曲完整性，反倒更增添一抹在绝境的嘶吼。
没有任何抵抗，贝斯和吉他奏响的主旋律完全被人声压制，恸哭者在歌唱，舞台灯光也非常符合适宜打在楚枳身上，清晰可见简单的穿着，惨白的脸色，发青的嘴唇，让人忍不住心生怜悯，有女性观众直接眼眶含泪。
三分多钟，一首歌结束，舞台灯光也熄灭，全场鸦雀无声。
上次风吹麦浪演唱完，是美丽安静，让人平和所以安静，此番是悲伤绝望宛若乌云，在观众们的头顶，黑压压无人有心情发出声音。