变得清晰起来。
正好应对了那句歌词“【把该说的话好好说】”。
从唱法层次来看，b段的内容，就等于是悔恨后的独白，或者说是内心深处的呐喊。
不再支支吾吾，不再收着，而是肆意与大声。
先前说过，有句话叫作唱戏的去唱流行，那是降维打击。
这在乐坛不是个例，特别是在老一辈的歌手里。
骆墨有着整整19年的戏曲功底，他对于高音的把控，在同代歌手中，绝对是能排进前几的。
事实上，在《情歌王》的舞台上，他还没有好好飙过高音。
他的唱腔开始由含糊转变为透亮，观众们的情绪被彻底点燃。
但不知为何，现场很多观众却又觉得这首歌莫名的伤感。
从词，到曲，再到唱法的改变，都有着一股说不清的伤感。
明明它在刺激着你的耳朵，你却又会觉得它在挠你的内心。
《年少有为》就像是一根刺，《可惜没如果》就是一只伸出后却又收回的手。
“【全都怪我——
不该沉默时沉默，该勇敢时软弱，
如果不是我，误会自己洒脱，
让我们难过，
可当初的你，和现在的我，假如重来过。】”
管弦乐队是业内一流的，她们整齐的动作，自带一股美感。
与舞台前侧一动不动的骆墨有着动静结合的效果。
一动不动的是表面，激昂的是深处。
柯铭在后台看着这一切，在心中感慨道：“他的每次舞台设计，都很高明啊。”
这一点，他在看《创造偶像》时就有感受，特别是骆墨两次穿上红衣，表演的《赤伶》与《囍》。
“还真是叫人省心啊。”柯铭在心中道。
一般情况下，歌曲类综艺，也会专门雇佣一位音乐总监，来把控整个综艺里的音乐大方向。
《情歌王》里也有雇佣，但话语权不高，因为请到的大佬级歌手太多。
这位节目里的音乐总监，是完全不管骆墨这位新虞的音乐总监的。
他直接对柯铭表示：“骆总监的舞台很成熟，我好像没什么资格去指手画脚的，我有几次心中冒出灵感，想要和他协商一下，可一旦冷静下来一想，就会觉得自己是画蛇添足。”
他难以置信地道：“我很难想象他是一个舞台经验不多，连一场个人演唱会都没有办过的