果要搭配这首歌，应该是独舞更和意境，
但既然是要在开幕式上表演，当然是群舞，
人越多，动作越整齐，衣服越繁复，效果就越好看。
田芙贞等人穿的汉服，里外数层，轻纱丝绸，踢腿转圈舞动起来的时候，无论是远观近看，都像花朵盛开一般绚丽。
不像有些开幕式上的群演那样，随便一件几十块的袍子一套，满满的廉价感，怎么拍都拍不出美感来。
前半段唱完，秦暮雨等人放下了乐器，舞台右侧的民乐乐队无缝衔接。
古筝叮咚，有金石之音，京胡颤鸣，宛若美人低语怨怨。
而在西乐和民乐衔接之后，台下的人心里都有了一个念头——民乐好像也不差欸。
一年笛子三年箫，一把二胡拉断腰，民乐当然不差。
只不过大魏朝的文化是含蓄的，没有向海外“渗透”的习惯，所以西乐才成了世界音乐的主流，让很多大魏人对自己的民乐都变得不自信。
只有在演奏同一首曲子的时候，这种“各有千秋”的感觉，才能最充分的体现出来。
一首曲子四五分钟，田芙贞等人的表演征服了筹委会的绝大部分人。
像王广陵等戴着有色眼镜的人，在心中也不免给出了极高的评价。
但是表面上肯定是不会表露出来的。
不能夸，这时候夸别人，就是贬低自我。
音乐停了几秒钟，又重新响了起来。
只不过这一次是民乐乐队先起的头。
清脆的古筝婉转悦耳，弹奏起了《青花瓷》。
前奏只是响了几秒钟，就征服了在场所有人的耳朵。
什么是国风？
这就是国风。
表演者出场，这一次模特们身上的衣服，覆盖了整个大魏朝的历史。
从汉唐时期的深衣袍服，到宋朝时期的襦裙衽衣，再到明朝时候的夹袄百褶裙，宛若一部历史。
但是在最后出场的几位模特身上，却是众人从未见过的衣服。
旗袍，因为“我大清”没有入关成功，所以不曾在这个世界出现。
旗袍的起源众说纷纭，认可度比较高的是由秦汉时期的“深衣”，融合了旗人服装改良而来，
是最能体现大魏朝女子知性、温婉、美丽you惑的礼服。
一首青花瓷，不足五分钟，
但是牟一章等人却感受到了音乐之美。