“是不是觉得很得意？” “有点。” “但得意地同时，又觉得自己很无聊？” “…你怎么知道？” 沈明惊呆了，然后反应过来，老司机能感受他的情绪… “这个不需要感受，我以前也有过这样的经历。” “…我就是觉得没必要，逼着他不停地犯错，反而耽误了拍摄进度…” 柯明斯基沉默了一会：“这个应该就是你们东方人跟我们西方人的区别了吧，我当初只想着压戏，没想过剧组…” “可是，过了几年再想想，实在没有必要，我跟他本来就是不同层次的演员…” “所谓给对方保留表演余地，在表演里有个行话叫递台阶。表演从来不是一个人在那生拔，一定是相互刺激而来的。好的演员，相互之间给予丰富的刺激，即兴的适应，有时候会出很多好戏。当然，如果演戏能力没那么强的对手，一般只能紧紧抓住对方给予的一点点刺激，加以放大，反过来依靠自己的注意力刺激对手，也就是把戏带起来！” “这个道理是我在四十岁以后才明白过来的。” “…行，我懂了，待会我收着点！” “嗯。” …… 柯明斯基现在教沈明的都是一些基础的东西，先做到情绪的放大，再然后学着收回来。 收放自如之后，就是微表情表演还有声音塑造。 这方面的专家是梅姨。 梅丽尔·斯特里普人品怎么样，先不说，但她的表演绝对是教科书级别！ 两项绝活，仿声还有微表情。 《廊桥遗梦》，梅姨演了一个意大利女人； 《苏菲的选择》中她演了一个波兰女人。 然后呢，她在角色中带入了意大利口音和波兰口音，单纯听声音不会相信这两个角色来自一个人，更不会相信，这两个口音是发声自一个美国人。 甚至在拍摄《苏菲》的时候，因为这一口波兰音，她的亲儿子到了片场探班，却没有认出她来。 这就是口音练到极致的演员。 另一个微表情，《穿普拉达的女王》中，发现初入职场的下属安迪在工作中冒冒失失的时候，她嘴角轻蔑的拧了一下，眼神凌厉又傲慢的对安迪上上下下的扫视了一遍，没有一句台词，却将大佬对菜鸟的不屑和不满表达得淋漓尽致！ 柯明斯基在生命后半段研究的都是这两项。 算是压箱底的绝活！ 这两项之后，又是什么境界？ 他不知道，但是隐约有点感觉，应该就是艺术家了… 但是，他不希望自己的徒弟成为艺术家。 因为艺术家通常都是偏执的神经病！ …… 接下来拍摄，沈明果然收敛了不少，不再像之前的咄咄逼人。 他知道张宇剑接不住。 果然，收敛之后，镜头感觉好了很多，张宇剑